{"id":1091,"date":"2023-05-28T04:46:25","date_gmt":"2023-05-28T02:46:25","guid":{"rendered":"https:\/\/fabienlegeron.fr\/?p=1091"},"modified":"2025-03-31T21:50:20","modified_gmt":"2025-03-31T19:50:20","slug":"the-hobbit","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/fabienlegeron.fr\/index.php\/2023\/05\/28\/the-hobbit\/","title":{"rendered":"The Hobbit"},"content":{"rendered":"\t\t
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Film le plus attendu de l\u2019ann\u00e9e, devant Prometheus, Dark Knight Rises et m\u00eame T\u00e9l\u00e9 Gaucho, The Hobbit n’enthousiasme pas autant qu’on l’esp\u00e9rait. Si le plaisir des retrouvailles est r\u00e9el, et le spectacle encore \u00e0 cent lieues du tout-venant de ces derni\u00e8res ann\u00e9es, on regrettera de ne pas voir Jackson aller plus loin que son postulat de base, pos\u00e9 il y a tout de m\u00eame dix ans.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

\u00a0A lire la presse fran\u00e7aise depuis la projection unique de jeudi dernier (malheureusement en 24 IPS), il semble de bon ton de descendre en flammes le dernier projet de Peter Jackson, comme d’ailleurs il y a onze ans avec\u00a0Fellowship of the Ring<\/strong>\u00a0(au bout de trois film et d’une pellet\u00e9e de prix, le bonhomme avait mis tout le monde \u00e0 l’amende, il est bon de le rappeler). Si le proc\u00e9d\u00e9 agace autant qu’il ennuie (l’imaginaire reste l’\u00e9pine dans le flanc de notre sph\u00e8re culturelle), c’est pourtant plus par le petit corporatisme qui le sous-tend, que par l’impertinence de l’attaque elle-m\u00eame. En bref, si nos sycophantes lancent leur habituel tir de barrage pour les pires raisons, ils tombent h\u00e9las parfois juste pour peu qu’on \u00e9lague leurs exc\u00e8s. Car ce\u00a0Bilbo<\/strong>\u00a0soul\u00e8ve un certain nombre de probl\u00e8mes, dont beaucoup tendent vers le constat que la personnalit\u00e9 m\u00eame de Jackson semble brim\u00e9e par son r\u00e9cent statut de nabab.
La carri\u00e8re de Jackson est marqu\u00e9e par un constant mouvement en avant, hors de la zone de confort, vers des travaux d’une ambition d\u00e9lirante vis-\u00e0-vis du contexte qui les voit na\u00eetre. C\u2019est un saut constant en dehors de la bo\u00eete des habitudes, effectu\u00e9 pour se jeter dans le vide, avec sa bite et son couteau. Un couteau fait \u00e0 la main \u00e0 partir de la d\u00e9fense d\u2019un mammouth qu\u2019il a lui-m\u00eame d\u00e9busqu\u00e9 et tu\u00e9 \u00e0 mains nues – un nouveau \u00e0 chaque fois. D\u2019un court amateur qui gonfle en long mondialement distribu\u00e9, \u00e0 une saga gigantesque de dix heures tourn\u00e9e hors Hollywood tout en montant un empire qui rivalise avec ILM en moins de cinq ans d\u2019existence, Jackson a atteint un statut comparable, dans une certaine mesure, \u00e0 celui d\u2019un Orson Welles en son temps \u2013 se payant \u00e0 l\u2019occasion son propre canular r\u00e9ussi \u00e0 l\u2019\u00e9chelle d\u2019un pays entier avec\u00a0Forgotten Silver<\/strong>. Tout \u00e7a en fabriquant quasiment tout tout seul, dans une optique d\u2019artisanat qui est la vraie marque de ce qu\u2019on d\u00e9signe par le terme impropre de cin\u00e9ma \u00ab\u00a0geek\u00a0\u00bb. Jusqu\u2019\u00e0\u00a0Lovely Bones<\/strong>. Il semble en effet qu\u2019une fois atteint un certain pinacle dans sa carri\u00e8re et son art, Jackson (et avec lui ses alli\u00e9s de longue date, Walsh, Boyens, Taylor\u2026) ait boucl\u00e9 la boucle en livrant sa version du film qui avait fond\u00e9 sa vocation (King Kong<\/strong>\u00a0donc), puis qu\u2019il se soit retrouv\u00e9 les bras ballants, sans challenge d\u00e9mesur\u00e9 \u00e0 relever \u00e0 l\u2019horizon. Il s\u2019essaie alors \u00e0 la production de films qu\u2019il ne r\u00e9alise pas (District 9, Halo, Tintin<\/strong>), avec, encore, une ambition patente. Pour ses projets personnels cependant la machine appara\u00eet scl\u00e9ros\u00e9e sur ses m\u00e9thodes et\/ou ses th\u00e9matiques, la prochaine inaccessible \u00e9toile \u00e0 conqu\u00e9rir n\u2019ayant manifestement pas encore \u00e9t\u00e9 rep\u00e9r\u00e9e (le combat pour imposer le HFR, \u00e0 l’instar de Cameron pour la 3D ?). Tout ce pouvoir, et si peu d\u2019applications. Premier film rebutant de Jackson,\u00a0Lovely Bones<\/strong>\u00a0inqui\u00e9tait par son it\u00e9ration d\u2019Heavenly Creatures<\/strong>, dont il semblait \u00eatre un quasi-remake grossier et insinc\u00e8re, passant le rouleau compresseur sur l\u2019ensemble de ses enjeux, travestis \u00e0 coups de textures seventies criardes et de pedo-moustache.
Conscient peut-\u00eatre de cet \u00e9tat de fait, il refusa longtemps de r\u00e9aliser lui-m\u00eame cette pr\u00e9quelle, en laissant d’abord le soin \u00e0 Guillermo Del Toro. Apr\u00e8s que deux ans de circonvolutions financi\u00e8res (faillite de MGM en t\u00eate) et de divergences artistiques eurent pouss\u00e9 le mexicain vers son prochain kaiju eiga, Jackson eut donc \u00e0 prendre ses responsabilit\u00e9s vis-\u00e0-vis de son travail colossal d’adaptation. Les options de productions que subit aujourd’hui Bilbo ne sont pas \u00e9trang\u00e8res \u00e0 celles qui ont fa\u00e7onn\u00e9 l’incroyable trilogie n\u00e9oz\u00e9landaise d’il y a dix ans. Ainsi de son souci principal, \u00e0 savoir son \u00e9tat forc\u00e9 de pr\u00e9quelle. Rappelons que\u00a0The Hobbit<\/strong>\u00e9tait envisag\u00e9 d\u00e8s le milieu des ann\u00e9es 90 comme un pr\u00e9alable \u00e0 l’adaptation de\u00a0Lord of the Rings<\/strong>, projet initial qui devait donc pr\u00e9server l’ordre chronologique des \u00e9v\u00e8nements en Terre du Milieu, mais p\u00e9riclita pour des affaires de droits. Il n’emp\u00eache que de fait, en 2012, cette pr\u00e9logie tombe dans un contexte o\u00f9 la pr\u00e9quelle est devenue pour le meilleur et le pire un sous-genre en soi, g\u00e9n\u00e9rant des codes pour beaucoup aberrants, et de plus marqu\u00e9 au sceau du saccage par les efforts d’ un certain George Lucas. Ce qui est \u00e0 l’origine un premier acte, voire un prologue, est pos\u00e9 en effet (de par la pr\u00e9existence effective de l’adaptation de\u00a0LOTR<\/strong>) comme une pr\u00e9quelle, sans pour autant que cette donne semble prise en compte dans sa narration. C’est l\u00e0 que la logique de fid\u00e9lit\u00e9 maximale de l’adaptation voulue par Jackson, par ailleurs louable, fait se mordre la queue au projet.
En premier lieu, l’\u00e9vidence veut que l’\u00e9pop\u00e9e implique le p\u00e9ril. Or dans le cas d’une pr\u00e9quelle, le sentiment de p\u00e9ril est rendu caduque par d\u00e9finition, dans la mesure o\u00f9 la perte ou la destruction pr\u00e9sum\u00e9e d’un objet, ou encore la mise en danger d’un personnage, se trouve d’embl\u00e9e infirm\u00e9e par des \u00e9l\u00e9ments \u00ab\u00a0de l’original\u00a0\u00bb (ici\u00a0LOTR<\/strong>) qui attestent de leur pr\u00e9sence ult\u00e9rieure. En clair, et m\u00eame en \u00e9vacuant le fait qu’on a bien entendu d\u00e9j\u00e0 lu les livres, on ne tremble jamais pour Bilbo, Gandalf, ou les elfes pr\u00e9sents \u00e0 Rivendell puisqu’on les sait bel et bien vivants 60 ans plus tard. Restent les nains, \u00ab\u00a0nouveaux venus\u00a0\u00bb dans la mythologie cin\u00e9matographique, qu’on n’a malheureusement pas le temps de suffisamment diff\u00e9rencier pour s’inqui\u00e9ter r\u00e9ellement de leur sort (nous y reviendrons). Le m\u00eame mouvement se retrouve pour les diverses Nemesis dont on se doute bien, n’en entendant plus parler dansLOTR<\/strong>, qu’elles seront promptement d\u00e9faites (au moins provisoirement, dans le cas du n\u00e9cromancien de Dol Guldur…). Plus g\u00eanante est la teinte que prend de fait la caract\u00e9risation des personnages d\u00e9j\u00e0 connus du spectateur, du fait d’acquis encore une fois pr\u00e9alablement pos\u00e9s : lors du conseil d’Elrond auquel il participe, impossible de voir en Saruman le magicien blanc et pas le tra\u00eetre inf\u00e9od\u00e9 \u00e0 Sauron\u00a0qu’il n’est pas encore \u00e0 ce moment<\/em>. De m\u00eame, lors de la s\u00e9quence-cl\u00e9 de la bataille de devinettes avec Bilbo (LE point de basculement du Tiers-Age), Gollum appara\u00eet aur\u00e9ol\u00e9 de son statut de hobbit, d’interlocuteur, qu’il n’acquerra qu’\u00e0 partir de la seconde moiti\u00e9 de la saga d\u00e9j\u00e0 existante. Dans cette s\u00e9quence on ne voit pas une pr\u00e9sence mena\u00e7ante, cach\u00e9e dans l’obscurit\u00e9 et dont on ne connait que les yeux, alors que c’est pourtant la mani\u00e8re dont il appara\u00eet dans\u00a0la Moria, lors de\u00a0Fellowship of the Ring<\/strong>. Le d\u00e9coupage m\u00eame de cette s\u00e9quence d\u00e9\u00e7oit dans sa mani\u00e8re de rationnaliser Gollum qui, malgr\u00e9 ses effets d’annonce constants, ne v\u00e9hicule jamais une menace tangible. Il ne passe, au mieux, que pour un pauvre h\u00e8re qui se parle \u00e0 lui-m\u00eame, le Paul Pr\u00e9boist amaigri et pas si m\u00e9chant que \u00e7a qu’il semble \u00eatre durant les trois quarts de\u00a0Two Towers<\/strong>. On fantasme une s\u00e9quence mettant, peut-\u00eatre, moins en avant la personnalit\u00e9 de Andy Serkis, iconisant plus Gollum en tant que cr\u00e9ature des cavernes, ne montrant pas comme ici la seule figure de Smeagol. Plus loin, un regard lourd de soup\u00e7on de Gandalf \u00e0 Bilbo laisse \u00e0 penser qu’il se doute de sa possession de l’anneau (ou d’un des anneaux de pouvoir), ce qui constitue pour le moment un contresens malvenu dans l’\u00e9conomie du r\u00e9cit global.
Ran\u00e7on du d\u00e9lirant succ\u00e8s artistique de\u00a0LOTR, The Hobbit<\/strong>\u00a0se retrouve ainsi \u00e9cras\u00e9 par contraste avec un mod\u00e8le qui devrait lui servir de tremplin. Car il est impossible de faire abstraction de l’illustre mod\u00e8le. Principale cons\u00e9quence de ce souci, l’attente que suscite le projet le rend d’autant plus sujet \u00e0 d\u00e9ceptions, ce que pourtant le film est tr\u00e8s loin de m\u00e9riter. La strat\u00e9gie employ\u00e9e pour circonvenir \u00e0 cela semble avoir \u00e9t\u00e9 de jouer la coh\u00e9rence \u00e0 tout crin, soit \u00e0 coups de clins-d’oeil \u00e0 la trilogie existante via l’\u00e9vocation pas toujours utile de lieux ou de visages connus, soit en en calquant des motifs m\u00e9morables. Smaug appara\u00eet \u00e0 la mani\u00e8re des Nazgul, Gandalf casse un roc de son sceptre ou fait grandir son ombre chez Bilbo… Le proc\u00e9d\u00e9 g\u00eane souvent plus qu’il ne pla\u00eet, \u00e0 la mani\u00e8re de l’appel aux aigles : la s\u00e9quence para\u00eet \u00e9trangement grossi\u00e8re, exp\u00e9ditive, alors que sa contrepartie dans\u00a0Fellowship…<\/strong>\u00a0est d’une \u00e9vidence et d’une po\u00e9sie gracile totalement d\u00e9sarmantes. De m\u00eame pour beaucoup de s\u00e9quences-miroirs de\u00a0LOTR<\/strong>, qui souffrent de la comparaison, moins fluides, plus forc\u00e9s.
Plus g\u00e9n\u00e9ralement, l’\u00e9criture s\u00e9quentielle et certaines options de r\u00e9alisation et de production apparaissent \u00e9tranges, voire contreproductives. Lanc\u00e9 \u00e0 contrec\u0153ur dans sa r\u00e9alisation, Jackson semble r\u00e9guli\u00e8rement rechigner \u00e0 la t\u00e2che, se confire \u00e0 l’occasion dans la redite pure et simple, voire dans la d\u00e9rision de l’univers qu’il sert, via des r\u00e9pliques irrespectueuses de leur contexte. A ce titre, le roi Gobelin s’av\u00e8re carr\u00e9ment embarrassant, notamment lors d’une punchline parfaitement incongrue qui l\u00e9nifie l’ensemble de la s\u00e9quence des grottes. Son goitre glougloutant, associ\u00e9 \u00e0 son design enti\u00e8rement virtuel et \u00e0 la configuration g\u00e9n\u00e9rale des lieux, finit alors par \u00e9voquer la cit\u00e9 Gungan de\u00a0The Phantom Menace<\/strong>… L’option du tout-CGI pour lui comme pour Azog para\u00eet en effet aberrante, notamment compar\u00e9e aux maquillages prosth\u00e9tiques qui conf\u00e8rent \u00e0 d’autres ennemis illustres de la saga (Lurtz, Gothmog) leur physicalit\u00e9, leur dangerosit\u00e9, et une bonne part de leur charisme, ici, m\u00eame dans de tr\u00e8s beaux moments comme les attaques des wargs. Les voil\u00e0 r\u00e9duits \u00e0 des ennemis g\u00e9n\u00e9riques en images de synth\u00e8se, \u00e0 l’instar de la forme initiale du n\u00e9cromancien tout droit sortie d’un g\u00e9n\u00e9rique de s\u00e9rie HBO sous After Effects. De m\u00eame pour Smaug qui semble un dragon parfaitement g\u00e9n\u00e9rique (on se souvient des options propos\u00e9es par Del Toro, autrement excitantes), ou pour certains nains dont les looks confinent \u00e0 la boufonnerie.
Par ailleurs, le rythme du film appara\u00eet moins ma\u00eetris\u00e9, plus hach\u00e9 selon un d\u00e9coupage de jeu de r\u00f4les (un lieu, une t\u00e2che, un obstacle), notamment en ce qui concerne le r\u00e9cit de Radagast : alors que la narration aurait gagn\u00e9 \u00e0 se faire d’une traite lorsqu’il rencontre Gandalf, voil\u00e0 l’\u00e9pisode artificiellement coup\u00e9 en deux pour m\u00e9nager un montage parall\u00e8le, cens\u00e9 acc\u00e9l\u00e9rer le r\u00e9cit. C’est que l’adaptation tire \u00e0 la ligne, trilogie oblige. Ainsi nous voil\u00e0 devant 2h40 de premier acte, sans r\u00e9elles confrontations, guerri\u00e8res ou dialogu\u00e9es, \u00e0 part des amuse-bouche (les trolls, l’\u00e9vocation de batailles pass\u00e9es). L’option de faire une trilogie d’au moins 9 heures \u00e0 partir d’un livre pour enfants de 300 pages renvoie bien entendu \u00e0 ces stratag\u00e8mes, l\u00e0 o\u00f9, encore, la concision et la rigueur d’adaptation d’un texte de la touffeur de\u00a0LOTR<\/strong>\u00a0for\u00e7ait le respect. Est-ce pour m\u00e9nager une place importante \u00e0 la bataille des cinq arm\u00e9es et \u00e0 d’autres \u00e9pisodes du livre \u00e0 l’\u00e9pisme, lui, \u00e9chevel\u00e9? Esp\u00e9rons. Car beaucoup de lourdeurs du r\u00e9cit sont imputables \u00e0 l’\u00e9criture de Tolkien lui-m\u00eame, ne l’oublions pas, surtout au moment de l’\u00e9criture de\u00a0Bilbo<\/strong>\u00a0o\u00f9 son style et son sens de l’unit\u00e9 n’\u00e9taient pas encore r\u00f4d\u00e9s.
Insistons sur ce point : si l’on enrage sur les d\u00e9fauts r\u00e9els de\u00a0The Hobbit<\/strong>, ils sont somme toute mineurs et ne d\u00e9rangent que parce qu’on en attend plus de la part de Peter Jackson. A la mani\u00e8re dont les derniers films de Miyazaki (avec qui Jackson entretient bien des rapports th\u00e9matiques et esth\u00e9tiques) s’av\u00e9raient d\u00e9cevants\u00a0venant de Miyazaki<\/em>\u00a0mais abattaient \u00e0 plate couture 90% de la production anim\u00e9e mondiale pour encore quelques ann\u00e9es. De m\u00eame qu’il n’est pas facile de passer apr\u00e8s\u00a0Mononoke Hime<\/strong>\u00a0et\u00a0Chihiro<\/strong>, l’ombre de\u00a0LOTR<\/strong>et de\u00a0King Kong<\/strong>\u00a0est terrifiante, elle implique des attentes presque intenables.\u00a0The Hobbit<\/strong>\u00a0n’en reste pas moins l’un des meilleurs films de Fantasy depuis au moins 5 ans. C’est une chanson de geste d’une richesse indiscutable, souvent magnifique, peupl\u00e9e de morceaux de bravoure que bien des cin\u00e9astes devraient \u00e9tudier, dont l’univers d\u00e9peint sonne presque constamment juste. L’interpr\u00e9tation y est en tous points exemplaire (chez les nouveaux venus, Freeman EST Bilbo, et Armitage conf\u00e8re une noblesse gigantesque \u00e0 Thorin). La voix du conteur reste pr\u00e9gnante, et fait passer les plus improbables chim\u00e8res pour des \u00e9vidences. Jackson n’est sans doute pas au sommet de son art (encore qu’il faudra voir la trilogie dans son entier pour se prononcer \u00e0 ce sujet), mais m\u00eame la t\u00eate ailleurs, il atteint des sommets que bien d’autres ne verront jamais f\u00fbt-ce de loin.\u00a0The Hobbit<\/strong>\u00a0exalte, \u00e9meut, amuse et terrifie, parfois les quatre \u00e0 la fois. Parvenir par exemple \u00e0 faire passer autant de sentiment d’aventure dans le r\u00e9cit du sauvetage d’un h\u00e9risson par un vieil homme lunaire couvert de fientes d’oiseaux est rien moins qu’un exploit. Radagast, personnage casse-gueule par excellence, s’av\u00e8re ainsi d’une l\u00e9g\u00e8ret\u00e9 incroyable, alors que certaines s\u00e9quences touchent carr\u00e9ment au sublime comme celle des g\u00e9ants (sans doute un concept h\u00e9rit\u00e9 de Del Toro tant la sc\u00e8ne fait penser \u00e0 l’elementaire de\u00a0Hellboy 2<\/strong>), la derni\u00e8re attaque des wargs ou la bataille de\u00a0la Moria, qui semble avoir \u00e9t\u00e9 arrach\u00e9e telle quelle de l’imaginaire m\u00eame de Frazetta.
Bien entendu que ce film est indispensable. La principale d\u00e9ception devant ses quelques scories, c’est de devoir attendre deux ans pour se voir prouver qu’on a sans doute tort de douter. En attendant, on savourera les retrouvailles en esp\u00e9rant que Jackson retrouve vite l’inertie et la rage d’il y a dix ans.<\/p>\n\n\n\n

-2012<\/p>\n\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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